MisplacedWomen?

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Alexandra Tatar’s Story

In Bus-stations, Stories, Telciu on May 22, 2019 at 4:57 pm

I wish the Misplaced Women? Workshop in Telciu (Transylvania, Romania) lasted longer. I wish it would have lasted at least two days longer… 

“Misplaced Women?” Workshop led by Tanja Ostojić in the frame of Telciu Summer School, Romania, 2018. Photo: Manuela Boatcă​

As I was thinking along these lines it made me realise that what I was actually looking for was not more hours to collectively embracement of the topic of displacement, but I was actually rather longing to take part in all the other conversations, the previous Misplaced project workshops as well as the ones to come… The conversations related to getting people started and acknowledging their experiences — this is precisely where the strength of the Misplaced Women? project lays for me. Needless to say, I found many of those conversations, performances and individual contributions to the Projects online platform, which I perceive as an established community, where one can always return to, revisit and share with. Ever since I left Telciu, I carried on the conversations on displacement within myself, re-thinking my previous migration experiences and artistic work — continuing basically the discussions started at the workshop till today. 😊

Tanja Ostojic’s workshop in the frame of Telciu Summer School happened on August 15, 2018. That is an ultra-religious holiday in Romania. (You can get a glimpse of it here). Thinking about the context of Romania — one of the most religious EU member states — made me think about the religious discourse in relation to women’s body as another type of displacement. The elderly women — who interfered with our workshop — coming back to Telciu with the regional evening train was actually returning from the monastery where women crawl on their knees and elbows nine times around the church for the Holy Mary holiday. They say they do that for the sake of forgiveness and having one wish come true. Weather god is more merciful than the EU is debatable, but the chances of getting one wish come true are certainly higher.

“Misplaced Women?” Workshop led by Tanja Ostojić in the frame of Telciu Summer School, Romania, 2018. Photo: Manuela Boatcă​

I’ve been exposed to violence of religious believes upon women body at the course of my first migration experience to Vienna. Coming here to study in 2011, at first I lived with two other Romanian women whom I got to know through migrant friend’s network, and they were able to offer me a room in their apartment. We were basically three independent migrant women living together, at least I thought so. Apparently, I happened to be ‘too independent’, meaning that going out at night and meeting ‘foreign’ men (although: ‘does he have a car?’ they would ask) was too much liberty in the eyes of god, and I was told I have to move out one evening, after only two weeks of living together, on the basis of my ‘lifestyle’, after going out twice. I left the same evening, putting all my belongings in two big garbage bags, and calling the ‘guy which owns a car’. Sometimes I wonder how many trash bags would I need in order to put in all my belongings now…

Besides being a violent experience, it is also a sort of a privilege, I encountered through my migration, that I’m only now able to contextualise better. Being a ‘girl’ from the East in Vienna, brings with itself certain ‘readings’ of oneself… Like for example when I got the ‘residence’ permit based on a written paper which stated that I get a small financial support from my family each month for my studies (‘small’ in Austria, but being a huge sum in Romania; as a matter of fact my family could not afford to cover any of that), the authorities perceived me the same way the bank officers did. The one who issued me a credit card as I looked like a ‘Girl from the East meets men from the West’ story; although my finances would not entitle me for one. She just told me to ‘make sure’ the money is on my account on the date they book it (all that was missing was a wink). Of course, I needed a credit card, becoming a part in the cycle of ‘permanent debt’ that maintaining of a certain way of visibility requires. It was actually easier to get a credit card then a health insurance, as I actually needed to pay for the latter, and this was not possible in the first years of my stay. 

The first travels between Austria and Romania, after moving here, I did by bus. The travel was 10-11 hour, all night long. One had to change a bus at midnight in Budapest. And the bus going to Romania would actually stop behind the bus station, and one was supposed to wait for the bus (which would hopefully come) on a dark street corner. I remember one time right there, a young foreign student was waiting for another bus which was to bring his girlfriend from Poland to Budapest and was getting pretty anxious as the bus was late. He asked if he could use my phone to call his girlfriend. And although I understood his concerns, I was unable to borrow my phone, as I was travelling without any money (what my Austrian boyfriend never understood, as he could not grasp the concept of not having money after paying for a ticket), and the little credit I had on the phone was my only safe net in case something went wrong. I have often thought about those precarious times, and now after the workshop and seeing the Misplaced project performances at bus stops, and the solidarity between migrants, I thought of weather I was a selfish person, deciding I was not being able to help, prioritising myself that time. Both buses (the one bringing his girlfriend and the one taking me to Romania) arrived shortly after, but the question stayed open with me until this day.

Theas are my thoughts after the workshop, that I am very grateful to have taken part in, and it will definitely inform my thinking and artistic practice to come. I think marking displacement experiences by performing them, writing about them, telling about them, let us not forget nor ignore, and more importantly enable us to understand, acknowledge and act in solidarity. 

Text by Alexandra Tatar

Edited and first published by Tanja Ostojic 2018/19 on the Misplaced Women? blog

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Alexandra Tatar is an artist born in Romania, currently living in Vienna. She is a PhD candidate at the Academy of Fine Arts Vienna, on the topic of post-soviet subjectivities. She received MA in Visual Arts from the same faculty in 2016 with MA thesis: The [physical] [impossibility] of [women] in the [world] of [someone] [living] with Ashley Hans Scheirl. In her art practice she explores communicational codes and conventions of mainstream culture and their influence on the construction of imagery and identities.

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The “Misplaced Women?” Workshop led by Tanja Ostojić took place on August 15, 2018, in the frame of Telciu Summer School, in Telciu, Romania. Workshop participants included: Manuela Boatcă, Laura Covaci, Iulia Dinescu, Veronica Enusca, Iulia Ilie, Adina Marinescu, Alina Marincea, Simion Septimiu Mihai, Alise Monica Marinescu, Bogdan Popa, Veda Popovici, Alexandra Tatar.  

Please visit this link to experience More about the Telciu itinerary of the workshop:

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Code Contribution by Li Fu

In Innsbruck, Performances, Workshops on March 4, 2019 at 1:18 pm

‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’

35 min. Performance von Li Fu

Das Befreiungsdenkmal am Eduard-Wallnöfer-Platz (vormals Landhausplatz), Innsbruck, Mai 2018

Das Befreiungsdenkmal(*1), auf welchem Widerstandskämpfende namentlich genannt werden, die einen Einsatz gegen den Nationalsozialismus geleistet haben, ist ein wichtiger Ort in Innsbruck. Mit dem Wissen um die historischen Ereignisse dieser Zeit, erhält eine Aussage – ‘Ich habe ja nichts zu verbergen!’- eine weitere Dimension. 

Beschreibung:

Eine Person mit einem Rucksack positionierte sich auf einer Seite des vor ihr liegenden Brunnens. Das Ziel des ‘Transparent-Werdens’, welches den Beweis liefern sollte, dass sie wirklich nichts zu verbergen hat, lag nun auf der anderen Seite. Um das Ziel zu erreichen, musste sie daher den Brunnen überqueren. Dabei führte sie genau eine Linie zu dem Punkt, also zu der Position im Raum, an der das Private nun Öffentlich, also Transparent werden sollte. Sie folgte der vorgegebenen Linien, aber damit sie nicht zu nass wurde, mussten vorab Vorkehrungen getroffen werden. Daher gab es eine Schutzvorrichtung für den Rucksack in Form eines spezifischen Regenschutzes und eine Schutzvorrichtung für den Körper in Form eines Regenschirms. Der Rucksack war vollkommen umhüllt und wurde nicht nass. Der Körper versuchte sich mit dem Regenschirm vor dem sich bewegenden Bewässerungssystem zu schützen. Das Bewässerungssystem folgte bestimmten Mustern, die vorab von der Person, die  den Brunnen überquerte, beobachtet wurden. Sie wartete den Zeitpunkt ab, wo die Wahrscheinlichkeit am geringsten war, dass sie mehr als notwendig nass wurde. Das Nass werden, konnte nicht vollkommen vermieden, sondern lediglich begrenzt werden. 

Li Fu: ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’, Befreiungsdenkmal, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojić

Am Ziel angelangt entnahm sie aus der am leichtesten zugänglichen Abteilung (der ersten Schicht) des Rucksacks, also aus dem vordersten Fach ohne Reißverschluss, das Codierungsinstrument ‘Kreide’. Damit wurde der ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’ auf den Stufen geschrieben. 

In einem gemäßigt kontrollierten Tempo wurden alle Gegenstände nacheinander dem Rucksack entnommen und erste Kategorien geschaffen. 

Li Fu: ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’, Befreiungsdenkmal, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojić

Alle Objekte wurden dem Rucksack entnommen.

Li Fu: ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’, Befreiungsdenkmal, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojić

Anhand des Codierungsinstruments ‘Kreide’ wurde den Gegenständen ein bestimmter Platz im System gegeben, indem sie mit der Kreide eingerahmt (Frame) wurden.

Li Fu: ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’, Befreiungsdenkmal, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojić

Das nicht vorhersehbare Element ‘Wind’, hatte einige Objekte zwar aus den ihnen zugeordneten Platz im System entfernt, aber sie wurden dennoch nicht vollkommen aus dem System gelöscht, da die Spuren durch die vorhergehende Umrahmungen (Frames) anhand des Codierungsinstruments ‘Kreide’ sichtbar blieben. 

Li Fu: ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’, Befreiungsdenkmal, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojić


Nachdem alle Elemente ihr ‘framing’ hatten und auch ein ‘re-framing’ der vom Wind neu positionierten Gegenstände stattgefunden hat, wurden die Kategorien im System, je nach Zugehörigkeit, zu einer übergeordneten Kategorie zusammengefasst. Die Wechselwirkung wurde anhand von Pfeilen markiert.

In einem ersten Schritt wurden einige Kategorien benannt (allerdings blieb die Benennung in Kategorien unfertig).

Kategorie 1.0 Schutz des Körpers – direkt am Körper anliegend (Schutzkörper) – Jacke, Schal, Binden, Tampons

1.1. Schutz des Körpers – indirekt am Körper – Regenschirm

Kategorie 2.0 Nahrung – Studentenfutter, Pfirsich, magnesiumhaltiges Wasser, Kaffee

2.1. Leere Studentenfutter Packung

Kategorie 3.0 Pflege und Optimierung des Körpers – Handcreme, Make-Up, Lippenbalsam, Lippenstift, Lipgloss, Make-Up Spitzer (unbenutzt; Fabrikneu)

Kategorie 4.0 Schreibutensilien – Stifte, Kreide

hier endete die Kategorisierung und die Interaktion mit den Jugendlichen (jungen Erwachsenen) begann. 

Li Fu: ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’, Befreiungsdenkmal, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojić

Die Jugendlichen/jungen Erwachsenen wurden gefragt, was sie glauben würden, was das für eine Person sei, wenn sie die Gegenstände betrachten. Was sie über die Person denken würden, wenn sie die Gegenstände beispielsweise auf einem Facebook-Profil sehen würden. 

Die Jugendlichen (jungen Erwachsenen) bildeten verschiedene Kategorien: 

Mädchen- Grund: Tampons

Lehrerin – Grund : Kreide

Schülerin/Studentin – Grund: Lernunterlagen, Stifte

Eine sich gesund ernährende Person, aber auch ungesund – Grund: Obst, Studentenfutter, aber auch Filter für Zigaretten

Unzuordenbar war ein einzelner unbenutzter Drumstick, also „keine Schlagzeugerin, weil da müsstest du zwei haben“

Dann wurde über Data-Mining gesprochen und wie das damit zusammenhängt, dass ich ja nichts zu verbergen hätte, ob das so stimmt. Wie viel auf Facebook oder in den sozialen Medien über die eigene Person preisgegeben wird (im ‘virtuellem’ Raum) und wie das im ‘analogem’ Raum aussieht. 

Li Fu: ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’, Befreiungsdenkmal, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojić

Auch der Körper wurde vermessen. Daraufhin wurden alle Gegenstände entfernt, doch die Spuren bleiben im System. 

Li Fu: ‘Code: Ich habe ja nichts zu verbergen!’, Befreiungsdenkmal, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojić

Konzeptionelle Einbettung:

Da für die Vorbereitung nur einige Stunden zur Verfügung standen, blieb die theoretische Umrahmung fragmentarisch und wird im Folgenden auch so dargestellt. 

Das Ziel des ‘Transparent-Werdens’, welches den Beweis liefern sollte, dass sie wirklich nichts zu verbergen hat, lag auf der anderen Seite der Linie. 

Die Linie wirkt hier wie ein Seil. „Der Mensch ist ein Seil, geknüpft zwischen Tier und Übermensch – ein Seil über – einem Abrunde.“(*2) Hierin wollte eine Assoziation zum Transhumanismus(*3) geschaffen werden, wo der Mensch sich letztlich auch selbst überwinden soll. Das Bewässerungssystem folgt dabei einem vorab festgelegten Weg und der Mensch wird von diesem von Außen erfasst. Dabei gibt es relativ wenig Vorrichtungen, womit sich der Mensch hätte schützen können, nachdem der Weg eingeschlagen wurde. Die Vermessbarkeit begann bereits beim Betreten des ‘Seiles’ zuerst von außen und dann von ‘innen’. Der Mensch entscheidet den Pfad zu beschreiten und wird angehalten aus freien Stücken, aber durch einen gesetzten Rahmen, das vorgefertigte System zu durchqueren, um sich dann selbst der Transparenz zu verpflichten (Selbstführung), da er ja nichts zu verbergen hat. Am festgelegten Platz angekommen, erlangt der Mensch Entfaltungsmöglichkeiten und kann (soll) das innere preisgeben. Er bedient sich einer ‘Software’, der unter anderem ein ‘Betriebssystem’ zugrunde liegt, die für ihn leicht zugänglich, kostengünstig und effizient zur Verfügung steht (Codierungsinstrument Kreide). Anhand dessen werden dann Daten generiert. Objekt um Objekt werden nun Inhalte dargelegt, die einen Referenzrahmen schaffen, anhand dessen das Subjekt nun kategorisiert werden kann. In einem ersten Schritt positioniert es sich selbst, da die Anordnung der Objekte Rückschlüsse auf die Person zulassen, befindet sich aber gleichzeitig immer schon in Wechselwirkung mit anderen Subjekten, die das Geschehen beobachten. Das Codierungsinstrument ordnet den Gegenständen feste Kategorien und Orte zu, die sich auch verschieben können, wenn unvorhergesehene Einflüsse von Außen darauf einwirken. Anhand der verschiedenen Beziehungen und durch immer mehr Objekte (Daten) kann ein zunehmend genaueres Bild über die Person, Interessen, zugeschriebenes Geschlecht, Zugehörigkeiten zu unterschiedlichen sozialen Kreisen usw. generiert werden. Das ‘private’ (der Inhalt des Rucksacks) wird nun öffentlich zugänglich und zur Diskussion gestellt. Bewusst tritt das Subjekt nun in Austausch mit den Umliegenden und fordert dazu auf es zu kommentieren, wenngleich es auch, sobald es von anderen gesehen wird, von anderen ohne ihr Zutun kommentiert wird. 

Dies war ein Versuch auf analogem Weg Prozesse der Datengenerierung und gegenwärtige Entwicklungstendenzen im Bereich der zunehmenden Digitalisierung aufzuzeigen wie auch, dass einmal gezeichnete Spuren im System in diesem verbleiben, selbst wenn sie verblassen können und erst durch einwirken von außen (Regen, Wasser) entfernt werden können. Jedoch gilt auch hier, dass ein bewusster Akt des Löschens nötig ist, damit die Spuren verschwinden und auch dafür gibt es keine letztliche Garantie. 

Text: Li Fu

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Zur Person: Einfälle einer* Dilettant*in(*4)

Li Fu interessiert sich für das Politische im Alltäglichen und gesellschaftliche Entwicklungstendenzen der Gegenwart. Besonders die Konstruktion des Alltags und die Betrachtung der Bausteine, anhand welchen Wirklichkeiten konstruiert werden, liegen hierbei im Fokus. In D.I.Y. -Manier wird anhand unterschiedlicher Performances der Versuch unternommen theoretische Konzepte in den Alltag zu überführen. 

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Fußnoten:

1.  Schreiber / _erinnern.at_ (o.J.)

2. Nietzsche 1974, S.8. Siehe dazu auch S. 12 – 16 

3. Siehe dazu auch Moravec 1988

4. Siehe dazu Weber 2011

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Literaturverzeichnis:

Moravec, Hans (1988): Mind children: the future of robot and human intelligence. Harvard Univ. Press: Cambridge, Mass. [et al]

Nietzsche, Friedrich (1974) Also sprach Zarathustra. Ein Buch für Alle und Keinen. Reclam Verlag: Stuttgart

Schreiber, Horst/ _erinnern.at_ (o.J.): Nationalsozialismus und Holocaust: Gedächtnis und Gegenwart. Die Intervention am Befreiungsdenkmal 2016.

Weber, Max (2011): Wissenschaft als Beruf. Duncker &  Humblot: Berlin. 

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Edited and first published by Tanja Ostojić on the “Misplaced Women?” Blog 2018/19

This Performance has been released in the frame of: “Misplaced Women?” Workshop by Tanja Ostojić, May 2018, Art in Public Space Tyrol /Kunst in Öffentlichen Raum Tirol, Austria.

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Please visit as well the other contributions and posts from the same workshops:

Review by Tanja Ostojic: Misplaced Women? @ Art-In-Public-Space Tyrol, Innsbruck

Doing Gender Contribution by Li Fu

Open Call for participants for the “Misplaced Women?” performance workshop in the public space with Tanja Ostojić, in Innsbruck, May 11-13 2018, with a presentation in Die Bäckerei

Offene Ausschreibung zur Teilnahme an der “Misplaced Women?” Performance-Kunst-Werkstatt im öffentlichen Raum mit Tanja Ostojić vom 11–13 Mai 2018 in Innsbruck mit einer Aufführung in Die Bäckerei



Doing Gender Contribution by Li Fu

In Innsbruck, Performances, Stories, Workshops on February 18, 2019 at 10:44 am

Doing Gender 8102.50.3*

60 min Performance von Li Fu

Universität Innsbruck

Beschreibung und konzeptionelle Einbettung

„’Doing gender’ zielt darauf ab, Geschlecht bzw. Geschlechterzugehörigkeit nicht als Eigenschaft oder Merkmal von Individuen zu betrachten, sondern jene sozialen Prozesse in den Blick zu nehmen, in denen ‘Geschlecht’ als sozial folgenreiche Unterscheidung hervorgebracht und reproduziert wird.“(*1)

Der Körper wird exponiert und in verschiedenen Schritten wird versucht die Konstruktion von Geschlecht in einzelnen Bausteinen zu zerlegen wie auch wieder herzustellen und diese somit nachvollziehbar zu machen. Da die Herstellung von Geschlecht „eine gebündelte Vielfalt sozial gesteuerter Tätigkeiten auf der Ebene der Wahrnehmung, der Interaktion und der Alltagspolitik [umfasst], welche bestimmte Handlungen mit der Bedeutung versehen, Ausdruck weiblicher oder männlicher ‘Natur’ zu sein“ (*2), betritt die Person in einem ersten Schritt in einem Poncho den Raum. Der Schnitt des Ponchos hebt keine Körperpartien besonders hervor und versucht somit beim Gegenüber keine gezielte Konstruktion von Geschlecht zu generieren. Daher wird es möglich in einem inneren Prozess zu sehen, welche Kategorien von Geschlecht die Betrachter*innen der Performance dem Subjekt auf dem Laufsteg von vornherein zuschreiben. 

Der Campus Innrain bot sich als Ort des Oszillierens zwischen Theorie und Praxis besonders für das Aufzeigen des iterativen Prozesses der Konstruktion-Dekonstruktion-Rekonstruktion-Dekonstruktion an.

Der Raum wurde in zwei Ebenen eingeteilt: dem fiktional privaten hinteren Bereich, der aus einer gläsernen Decke besteht, die Einblick in die Bibliothek gewährt; aus einer Fensterfront, die zum Spiegel umfunktioniert wird; aus Sitzgelegenheiten, die den ‘privaten Bereich’ umrahmen und damit abgrenzen, aber gleichzeitig auch als Interaktionsort mit dem Außen genutzt werden können und dem vorderen öffentlichen Bereich, in welchem das in Anthrazit gehaltene und langgezogene Gitter als Laufsteg umfunktioniert wird. 

Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

Auf der Schwelle zwischen dem öffentlichen und privaten Bereich wird ein Merkmal (symbolisch dargestellt durch den Nagellack) als schmerzhafter Befreiungsakt von vorgefertigten Kategorien  von Geschlecht entfernt. Dabei liegt der Nagellack wie eine zweite Haut auf dem Körper und lässt sich nur mühsam und in einem sich ständig wiederholenden Akt und in Wechselwirkung mit einem dem Körper externen Hilfsmittel (Nagellackentferner) sukzessive entfernen. 

Im privaten Bereich werden dann Hilfsmittel aus dem Koffer gezielt benutzt, um ‘Männlichkeit’  herzustellen. 

Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Kunst in Öffentlichen Raum Tirol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

Haltungen werden im Spiegel geübt und gezielte Kleidungsstücke und Accessoires sollen der Konstruktion behilflich sein.  

Anhand überspitzt ‘typischer’ Verhaltensweisen (aggressiv – lässiges umstoßen des Mülleimers – Handeln im sozialen Raum) wird ‘Männlichkeit’ performiert, wie auch anhand der Haltung, des Ganges, der Mimik und Gestik, das Tun, das in der sozialen Situation verankert ist und das in der virtuellen oder realen Gegenwart anderer vollzogen wird, von denen wir annehmen, dass sie sich daran orientieren“(*3), die Konstruktionselemente sichtbar werden lässt. 

Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic
Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

Im privaten Bereich setzt sich nun das Subjekt mit dem eben Hergestellten Schicht für Schicht auseinander und übt sich in ‘männlich betroffener Schweigsamkeit’. 

Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

Nun wird an das Subjekt in einer Interaktion ein alternatives Handlungs- und Zuschreibungsangebot von Außen [Performance assistance by Pippa Chase] herangetragen. Dies operiert mit sozial anerkannten Bildern, denen auch eine gewisse Zugehörigkeit und Solidarität innewohnen. 

Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

‘Frau’/ Freundin’ macht ‘Frau’/ Freundin’ die Nägel und sucht aus dem Koffer ein ‘passendes’ Kleidungsstück für sie aus. 

Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

‘Frau’ rasiert sich die Beine und cremt sich ein. Schicht um Schicht wird der performative Akt vollzogen. Die Konstruktion ‘der Weiblichkeit’ wirkt im Spiegelbild verzerrt. 

Li Fu: “Doing Gender . 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic
Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

Die Inszenierung von ‘der Weiblichkeit’.

Im privaten Bereich setzt sich nun das Subjekt mit dem eben Hergestellten Schicht für Schicht auseinander und übt sich im ‘weiblichen Ausbruch’ – lautes Weinen und ‘hysterisches’ Anklagen:  (Wer bin ich? [im privaten Raum])

Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

Schicht für Schicht wird ein ‘Dazwischen’ konstruiert und erhebt zum ersten Mal die Stimme im öffentlichen Raum erhoben.

Li Fu: “Doing Gender 8102.50.3*”, University of Innsbruck, “Misplaced Women?” Project Workshop, Art in Public Space Tyrol, 2018. Photo: Daniel Jarosch. Copyright: Tanja Ostojic

„Es ist nicht ER. Es ist nicht SIE. Es gibt auch ein  ‘DAZWISCHEN’. Wer das nicht checken will, soll sich einfach verpissen. Daran stört mich nicht mal die fehlende Empathie, sondern die in so vielen Ländern herrschende Transphobie.“(*4)

Vorbereitungsphase: ca. eine Stunde am Vorabend. 

Text: Li Fu

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Fußnoten:

  1. Gildemeister 2004, S. 132
  2. West/Zimmermann 1987, S.14
  3. West/Zimmermann 1987, S.14 zitiert nach Übersetzung in Gildemeister/Wetterer 1992, S. 237 In: Gildemeister 2004, S.132
  4. Auszug aus einem Hip Hop Text von Li Fu
  5. Siehe dazu Weber 2011

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Literaturverzeichnis:

Gildemeister, Regine (2004): Doing Gender. Soziale Praktiken der Geschlechterunterscheidung.

In: Becker, Ruth/Kortendiek, Beate (Hg): Handbuch Frauen und Geschlechterforschung. Theorie, Methoden, Empirie.

VS Verlag für Sozialwissenschaften: Wiesbaden, S. 132-140. 

Weber, Max (2011): Wissenschaft als Beruf. Duncker & Humblot: Berlin. 

West, Candance/ Zimmerman, Don H. (1987): ‘Doing Gender’ zitiert nach Gildemeister, Regine/ Wetterer, Angelika (1992): Wie Geschlechter gemacht werden. Die soziale Konstruktion von Zweigeschlechtlichkeit und ihre Reifizierung in der Frauenforschung. In: Knapp, Gudrun-Axeli/ Wetterer, Angelika (Hg.): Tradition Brüche. Entwicklung feministischer Theorie. Kore: Freiburg In: Gildemeister, Regine (2004): Doing Gender. Soziale Praktiken der Geschlechterunterscheidung. In: Becker, Ruth/ Kortendiek, Beate (Hg): Handbuch Frauen und Geschlechterforschung. Theorie, Methoden, Empirie. VS Verlag für Sozialwissenschaften: Wiesbaden, S. 132-140.

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Zur Person: Einfälle einer* Dilettant*in (*5)

Li Fu interessiert sich für das Politische im Alltäglichen und gesellschaftliche Entwicklungstendenzen der Gegenwart. Besonders die Konstruktion des Alltags und die Betrachtung der Bausteine, anhand welchen Wirklichkeiten konstruiert werden, liegen hierbei im Fokus. In D.I.Y. -Manier wird anhand unterschiedlicher Performances der Versuch unternommen theoretische Konzepte in den Alltag zu überführen. 

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Edited and first published by Tanja Ostojic on the “Misplaced Women?” Blog 2018/19

This Performance has been released in the frame of: “Misplaced Women?” Workshop by Tanja Ostojic, May 2018, Art in Public Space Tyrol /Kunst in Öffentlichen Raum Tirol, Austria.

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Please visit as well other contributions and posts from the same workshops:

Review by Tanja Ostojic: Misplaced Women? @ Art-In-Public-Space Tyrol, Innsbruck

Code Contribution by Li Fu

Open Call for participants for the “Misplaced Women?” performance workshop in the public space with Tanja Ostojić, in Innsbruck, May 11-13 2018, with a presentation in Die Bäckerei

Offene Ausschreibung zur Teilnahme an der “Misplaced Women?” Performance-Kunst-Werkstatt im öffentlichen Raum mit Tanja Ostojić vom 11–13 Mai 2018 in Innsbruck mit einer Aufführung in Die Bäckerei

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Misplaced Women? @ Art-In-Public-Space Tyrol, Innsbruck

In Innsbruck, Performances, Workshops on May 17, 2018 at 9:00 am

In the frame of the “Misplaced Women?” performance art workshop by Tanja Ostojic, realised in the frame of the Art in Public Space Tyrol, in Innsbruck, Austria (May 2018), two workshop participants have been chosen on the base of open call. And the following six performances by Tanja Ostojic, Li Fu and Pippa Chase have been developed and performed in the carefully chosen variety of public spaces, in front of, and in interactions with diverse and numerous audiences:

 

On Friday, May 11, 2018:

Performance 1_11.5.2018 WEB-33

“Misplaced Women? and The Tourist Suitcase”, 30 min performance by Tanja Ostojic at Haupt Bahnhof/ main train station, Innsbruck. Photo: Daniel Jarosch

“Misplaced Women? and The Tourist Suitcase”, 30 min performance by Tanja Ostojic, on Friday, May 11, 2018, from 14:30-15:00h, at Haupt Bahnhof, Innsbruck.

 

 

Performance 2_11.5.2018 WEB-28

“CODE: Ich habe ja nichts zu verbergen!” 35 min performance by Li Fu, at Landhausplatz, Innsbruck. Photo: Daniel Jarosch

“CODE: Ich habe ja nichts zu verbergen!”, 35 min performance by Li Fu, on Friday, May 11, 2018, from 15:25-16:00h, at Landhausplatz, Innsbruck.

 

 

Performance 3_11.5.2018 WEB-33

“Eve is a Bridge”, 20 min performance by Pippa Chase, at Innbrücke, Innsbruck. Photo: Daniel Jarosch

“Eve is a Bridge”, 20 min performance by Pippa Chase, on Friday, May 11, 2018, from 16:20-16:40h at Innbrücke, Innsbruck.

 

 

On Saturday, May 12, 2018:

Performance 4_12.5.2018 WEB-18

“Misplaced Women? and The Tourist Suitcase”, 60 min Performance by Tanja Ostojic, at the Goldenes Dahl, Altstadt, Innsbruck. Photo: Daniel Jarosch

Performance 4_12.5.2018 WEB-50

“Misplaced Women? and The Tourist Suitcase”, 60 min Performance by Tanja Ostojic, at the Goldenes Dahl, Altstadt, Innsbruck. Photo: Daniel Jarosch

“Misplaced Women? and the Tourist Suitcase”, a 60 min Performance by Tanja Ostojic, on Saturday, May 12, 2018, from 9:50-10:50h, at the Goldenes Dahl, Altstadt, Innsbruck.

 

 

Performance 5_12.5.2018 WEB-28

“Doing Gender 8102.05.3*” , a 60 min performance by Li Fu, in front of the University, Innsbruck. Photo: Daniel Jarosch

“Doing Gender 8102.05.3*” , 60 min performance by Li Fu, on Saturday, May 12, 2018, from 12:25-13:25h, in front of the University, Innsbruck. Realised with performance assistance by Pippa Chase.

 

Performance 6_12.5.2018 WEB-33

“Der Roter Faden”, 42 min performance by Pippa Chase, in Hofgarten, Innsbruck. Photo: Daniel Jarosch

“Der Roter Faden”, 42 min performance by Pippa Chase, on Saturday, May 12, 2018, from 15:00-15:42h, in Hofgarten, Innsbruck, with performance assistance by Li Fu.

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On Sunday, May 13, the public presentation and discussion about the Misplaced Women? workshop and the six performances we’ve realised in Innsbruck took place in the Die Bäckerei – Kulturbackstube. 

2018-05-13

Misplaced Women? public discussion in Die Bäckerei, Innsbruck, May 13,2018 Photo: Ingeborg Erhart

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Development and production: Tanja Ostojic, “Mispleced Women?” (2009-2018)

Produced with the support of: Kunst im öffentlichen Raum Tirol /  Art in Public Space Tyrol, Austria.

KoR_Tirol_Logo

Landeslogo_RGB

Photos: Daniel Jarosch

For more information please see the event’s publicity and press coverage:

The Misplaced Women? Project Blog: 

Category: Innsbruck

Kunst im öffentlichen Raum Tirol / Art in Public Space Tyrol:

Die Bäckerei (online and printed program):

Tiroler Tageszeitung 12.5.2018.

SeeCult cultural portal 13.5.2018:

Radio Beograd 2, 17.5.2018 (12-13h):

 

Open Call for participants for the “Misplaced Women?” performance workshop in the public space with Tanja Ostojić, in Innsbruck, May 11-13 2018, with a presentation in Die Bäckerei

In Innsbruck, News, Workshops on February 19, 2018 at 4:31 pm

This is the Open Call for participants of the Misplaced Women? 3-day-long performance art workshop in the public space with Tanja Ostojić, May 11-13 2018, with a public presentation in Die Bäckerei, Kulturbackstube, Innsbruck, Austria

Participants of all backgrounds, ages, genders and levels of experience that can commit to participate for the entire duration of the workshop are welcome, but we particularly encourage those who are interested in issues of migration, performance art, conditions related to the ones identifying as women, representations of gender and art in the public realm. Participants are invited and encouraged to share and exchange about experiences and issues of migration, displacement, exposure and privilege and to enact some of the Misplaced Women? performance scores. The workshop is free of charge, warm drinks and snacks will be provided, professional photo documentation of participants work will be provided as well, and due to limited numbers of places we ask you kindly to apply.

The deadline for applications is Monday, April 16 2018.

Timetable:

Workshop: Friday May 11: 10am—5pm & Saturday May 12, 2018: 10am—6pm.
Public presentation: Sunday May 13: 11am—1pm.

During the workshop we will all have an opportunity to perform in the public spaces, and outcomes will be presented to the public at the third day of the workshop at the Die Bäckerei, Kulturbackstube and included on the Misplaced Women? project website.

This project, including the workshop and group and individual performances in the public spaces, have been chosen for realisation in the frame of the Kunst im öffentlichen Raum des Landes Tirol, supported by the region of Tyrol. The press and media communication are done in collaboration with the Tiroler Künstlerschaft.

 

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“Misplaced Women?” performance workshop by Tanja Ostojić at Info Park, Belgrade (2015). (Group intervention, including: Tanja Ostojić, Sunčica Šido, Nela Antonović) Photo: Lidija Antonović

Deutsche Übersetzung  

Please reed about the project and see more workshop and application relevant details below:

About the project:  

Misplaced Women? is an art project by Tanja Ostojić that consists of performances, performance series, workshops and delegated performances, ongoing since 2009, including contributions by international artists, students and people from divers backgrounds. Within this project we embody and enact some of everyday life’s activities that thematise displacement, as it is known to transients, migrants, war and disaster refugees and to the itinerant artists travelling the world to earn their living. Those performances deal with continuing themes of migration, and relations of power and vulnerability with regard to the mobile and in particular the female body, an aspect that figured prominently in numerous previous works of mine.

About the workshop leader: 

Tanja Ostojić (*1972) is a renowned Berlin based, Yugoslavian born performance and interdisciplinary artist whose artworks engage with feminism and migration politics. She includes herself as a character in performances and uses diverse media in her artistic researches, thereby examining social configurations and relations of power. She works predominantly from the migrant woman’s perspective, from within specific social contexts. The approaches of her work are defined by political positioning and the integration of recipients. Since 1994 she presented her work in numerous exhibitions, festivals and venues around the world. She has given talks, lectures, seminars and workshops at academic conferences and at art universities around Europe and in the Americas.

About the workshop:

The “Misplaced Women?” project involves the unpacking of a suitcase, a plastic bag, a handbag or a similar object in a public sphere, whereby these objects come to stand for a displacement, as theme that is common in everyday experiences of transients, migrants, homeless, war and disaster refugees. The workshop aims to familiarise the participants with the topics and to stimulate discussion and interventions in the variety of public spaces.

The first part of the workshop includes getting together, informing and communicating, whereby the participants shall exchange with each other about individual experiences and the aims of the project.

During the second part, the participants are encouraged and supported to enact live performances and interventions in the streets and parks of Innsbruck. Public performances will be documented by a professional photographer.

The outcomes of the workshop will be presented to the public at the third day in Die Bäckerei, Kulturbackstube in Innsbruck. All participants of the workshop are invited to take active part in this presentation and the following discussion.

The documentation, notes and reflections from the workshop will be gathered, edited and published on the Misplaced Women? project website. 

 

Dates of the workshop:

Friday, Saturday and Sunday May 11-13, 2018.

The deadline for applications is Monday, March 19 2018.

Who can apply: 

Students and participants of all backgrounds and genders that can commit to participate for the entire duration of the workshop are welcome. No particular language skills are required. We welcome people with any kind of “disabilities” and the ones who do not speak English or Deutsch. Please specify any special requirements in your application.

The event is free of charge, but due to limited numbers we ask interested people to apply. Please send an email to tanjaostojicart (AT) gmail.com with the subject Misplaced Women?  Innsbruck and write one short motivational and biographical paragraph. You are welcome to add a link to your personal home page if you have one and your contact information.

Additional links:

Misplaced Women? project

Tanja Ostojić, books

Die Bäckerei, Kulturbackstube, Dreiheiligenstraße 21a, Innsbruck, Austria

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Drawing by David Caines of the performance by Dagmara Bilon in the frame of the “Misplaced Women?” performance workshop by Tanja Ostojic in LADA, London (2016)

Misplaced Women? Sign at Graz Airport, Styria Austria, November 2 2016.

In Airports, Graz, Signs on February 11, 2017 at 2:50 pm

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Edith Risse holding the “Misplaced Women?” Sign at Graz Airport, Styria Austria, November 2, 2016. Photo: Jogi Hofmüller

I landed to Graz around 2.20pm on November 2 2016 with direct Airberlin flight from Berlin Tegel in order to take part in the symposium: MENSCHENRECHTE wörtlich nehmen / HUMAN RIGHTS literally today, that was taking place from November 3 to 4, 2016 at Volksgartenpavillon, Graz: http://mrwn.at

The kind welcoming comity consisted of two of the organisers of the conference including Edith Risse and Jogi Hofmüller. As I kindly asked her, Edith Risse was holding the sign. And so we immediately smiled to each other as the result of recognition.

Jogi Hofmüller noted down for me his observations as well:

As a bystander to the action I can say that to my great surprise the majority of the people passing by seemed not to notice Edith standing there and holding the sign saying “Misplaced Women?”. But then again, Graz airport is not a very crowded place, so over all I guess there were not more than 20 people in the airport while we were standing there. 

Once people arriving with you on the plane started to pass through customs the situation changed slightly. The newly arrived ones of course were looking around, in search of taxis, people that came to pick them up or just to orient themselves. Still, I cannot recall anything special regarding reactions to the sign. I just remember seeing you pass this gate and once you saw the sign your face burst into a big smile 🙂

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Edith Risse holding the Misplaced Women? Sign at Graz Airport, Styria Austria, November 2 2016. Photo: Tanja Ostojic

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Edith Risse is a free lance curator and cultural producer based in Graz. Since 2013 she is a head of the Arts & Culture working group of the parliament of land Styria.

Jogi Hofmüller is media artist based in Graz. He is co-founder of Radio Helsinki and mur.at. Member of 42. Running Plagiat and institut hofos together with Reni Hofmüller.

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Edith Risse and Jogi Hofmüller, Misplaced Women? Sign at Graz Airport. Photo: Tanja Ostojic

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